Llum i autoedició

El món del disseny viu un moment de transformació. Cada vegada més, les creadores i creadors opten per l’autoproducció de peces, amb l’objectiu de vendre-les directament a l’usuari final. Aquest fenomen posa en valor la personalització i l’exclusivitat: peces úniques, especials i autoeditades que entren en el circuit de l’art col·leccionable i es presenten en galeries i fires especialitzades.

Al marge del mercat convencional, també guanyen força els encàrrecs a mida per a projectes d’arquitectura o les sèries limitades, que responen a necessitats concretes i narratives singulars. De fet, pioners com Oscar Tusquets o Jorge Pensi, i més recentment noms com Emiliana Design Studio, Martín Azúa o Curro Claret, ja van obrir aquest camí amb peces produïdes i distribuïdes directament.

Avui, la irrupció dels mitjans digitals i d’una Indústria Soft més accessible permet fer realitat aquest model des dels tallers, estudis o fins i tot des de casa. És l’inici d’una era postindustrial en què l’autoproducció esdevé part natural del procés creatiu.

En paral·lel, la llum pren un paper protagonista en la configuració d’espais i en la diferenciació arquitectònica. El Lighting Design, disciplina en plena expansió, treballa conjuntament amb arquitectes i dissenyadors per generar atmosferes sorprenents i projectes únics, on la il·luminació es converteix en una eina clau d’innovació i identitat.

Ponents: Cheché Valdés, dissenyadora; Maria Figueras, arquitecta d’ACTO studio; Max Enrich, dissenyador i soci de Curated by i Clara Batiste, senior industrial designer de Simon.
Modera: Stefano Colli, arquitecte, dissenyador i comissari de l’exposició Inspired in Barcelona: Luce, que es pot visitar al DHub del 7 d'octubre a l'11 de gener de 2026.

Activitat organitzada per la Barcelona Creativity & Design Foundation en el marc de la Barcelona Design Week.